第十七届中国（上海）国际乐器展览会将于10月10-13日在上海举办

　　-与明星大师在中国（上海）国际乐器展览会共抒华彩

　　

　　上海2018年9月27日电 /美通社/ -- 由上海国展展览中心有限公司主办的第十七届中国（上海）国际乐器展览会将于2018年10月10-13日在上海新国际博览中心（龙阳路2345号）举办。今年展会展出面积达到138000平方米，预计迎来31个国家和地区的超过2200家中外企业携新品精品集中展示。

　　

　　历经十余年积累的上海乐器展已经成为全球乐器企业最为重视的国际性展会之一，汇聚知名乐器品牌、涵盖主流乐器门类，是全球乐器买家实现贸易合作交流的绝佳平台。而多年来，上海乐器展在精于打造商贸对接功能的同时，也致力于深化其文化内涵、提升大众视听体验，一系列的文化主题活动，使上海乐器展在众多国际乐器展会之列，呈现出别样风采与情怀。

　　

　　汇聚民乐文化的华乐国际论坛聚拢民乐领域最活跃的演奏家与教育家，传琴学底蕴，谈国乐菁华；聚焦西方经典的艺术沙龙迎来一流古典乐与爵士乐名家作客，寻文化之路，抒惬意音符；提琴大师制作工坊探秘提琴诞生的秘密，中国传统乐器制作工坊刻画国粹流传的故事……跨国度文化交融，在这个秋天的上海绽放流光溢彩，各路名家大师邂逅，在上海国际乐器展，邀大家共抒一段华彩。

　　

　　部分与会名家介绍

　　

　　谭盾：音乐武侠 浪漫天涯

　　

　　谭盾，中央音乐学院硕士、纽约哥伦比亚大学博士，现任联合国教科文组织全球亲善大使、中国国家交响乐团荣誉艺术指导、深圳交响乐团首席客席指挥。他已赢得当今世界最具影响的艺术大奖，其中包括威尼斯双年展艺术终身成就奖·金狮奖、格莱美奖、奥斯卡奖、德国巴赫奖、俄国的肖斯塔科维奇大奖、美国格文美尔大奖。作为世界知名作曲家和指挥家，他的艺术和音乐对世界产生了不可磨灭的影响，由他所创作的电影音乐作品《武侠三部曲》开创了电影音乐的新纪元，更为一代电影爱好者创造了一个回味悠长的武侠世界。此次他来到艺术沙龙，与央视名嘴白岩松展开一场探索中国武侠音乐中所蕴含的哲理与意境的跨界对谈，与大家一同畅游那个侠骨柔情的浪漫天涯。

　　

　　时间：10月10日  14:30-16:00

　　

　　地点：E2-M18会议室 艺术沙龙

　　

　　袁莎：与流派之美

　　

　　袁莎，唯一一位包揽三项国内外顶级赛事的冠军获得者。她杰出的古筝技艺享誉国内外，2009年在国家主席接待美国总统的国事音乐会上，用一曲《春江花月夜》博得两国元首的高度赞扬。2014年，她的《出水莲》被收录进我国探月工程三期搭载的“中国梦音乐芯片”，参与了中国音乐新里程碑的开拓。而在刚刚结束的中非合作论坛开幕式上，她与中非武术学员们共同演绎的《武动灵韵》呈现出了中华文化刚柔并济的独特魅力，体现出强烈的文化自信。

　　

　　袁莎是同时集结了音乐才华与教学视野的当之无愧的艺术家。她的演奏风格与艺术视角无不透露出东方艺术的古典之美。而这位艺术成果斐然的演奏家也是当今最受欢迎的古筝教育家之一，从未停下为中国民族艺术领域输送人才的步伐。她与团队合力创办的中国古筝学院是国内第一所古筝专业高等院校，为中国民乐教育事业创造了广阔平台。这场《筝与流派之美》的探讨之中，袁莎也将细细探究中国当代筝乐的格局，以其多年的艺术践行，为大家细数筝乐之美，挖掘古筝这项古老乐器在其发展的长河之中所焕发出的人文情怀。

　　

　　时间：10月10日 10:30-12:00

　　

　　地点：E2-M19会议室  名家系列讲坛

　　

　　吴玉霞：艺术的审美与表达 -- 琵琶音乐鉴赏

　　

　　吴玉霞，国家一级演奏员，中国艺术研究院硕士研究生导师。中国民族管弦乐学会副会长、琵琶专业委员会代会长，中宣部“文化名家”暨“四个一批”人才。曾发表个人专著《我的琵琶行》、《指尖上的舞蹈——琵琶技术技巧练习》等；独奏专辑《千秋颂》、《玉鸣东方》、《珠落玉盘》等；琵琶独奏曲《律动》、《风戏柳》等；首演协奏曲《春秋》、《古道随想》等。

　　

　　“轻炫技、重境界”的追求使她的琴声直击曲调核心，弹出了谱曲者内心的情感，超越了演奏手法与旋律的表演令听者动容。她的艺术之美也在于创新，武曲文弹、西为中用都是她曾进行的大胆尝试。她曾在个人音乐会上创造了琵琶、中阮、大提琴三重奏，琵琶、贝司及打击乐的新西兰民歌组合，中西音乐形式的结合，增加了东方乐器的表现力，这种超前的表演促进了中西文化的融合，也使传统的中西音乐爱好者大开眼界。创新的艺术创作与朴实的艺术表达形成了吴玉霞独特的气质，也赋予了她的演奏极强的感染力与高度的审美趣味，这一场“琵琶音乐鉴赏”想必一定会令现场观众大声叫好。今年的名家讲坛上，就跟随吴玉霞，一同去到那个时而磅礴、时而幽邃的艺术境界。

　　

　　时间：10月10日15:30-17:00

　　

　　地点：E2-M19会议室  名家系列讲坛

　　

　　邓建栋、刘红：弦上春秋 -- 当代二胡的求索路

　　

　　邓建栋，著名二胡演奏家，空政文工团国家一级演员，系中国音协二胡学会常务副会长、刘天华研究会副会长，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长。曾获首届北京全国二胡邀请赛一等奖，第六届中国金唱片奖，2012年入选中央电视台“光荣绽放—中国十大青年二胡演奏家”，2017年获第六届华乐论坛—“新绎杯”杰出民乐演奏家。他是首位在维也纳金色大厅成功举行独奏音乐会的中国演奏家。他创作的《姑苏春晓》、《吴歌》、《草原风韵》（合作）、《心弦》（合作）等获国内重要奖项；与众多国内外著名乐团合作演出。

　　

　　刘红，民族音乐学专业哲学博士，博士后。上海音乐学院音乐学系教授，博士研究生导师，上海音乐学院“中国仪式音乐研究中心”副主任，《大音》学刊副主编，国际传统音乐学会（ICTM）会员，中国传统音乐学会常务理事，中国道教协会文化艺术总监，香港道乐团团长、艺术总监。曾专职、兼职任教于武汉音乐学院、美国旧金山市立大学、香港中文大学等院校。热衷于中国传统音乐文化研究。

　　

　　邓建栋，这位在弦上为世界呈现了一个瑰丽中国的演奏家，也是当代二胡求索路上的开拓者。他的演奏，技艺精湛，风格鲜明，独树一帜，在深谙江南丝竹风韵的基础上，又融汇了西方乐器和中国地方戏曲的演奏手法，大大增添和丰富了二胡的表现力。他大胆探索，兼容并蓄，首演了多部现代二胡作品，被专家誉为“融传统与现代、学院与民间为一体的演奏家”。在本次讲坛上，邓建栋将与同样致力于探索音乐形式多样性的刘红展开对话，与大家分享对于当代二胡发展的心得与理念，您将看到一个传统器乐在他的弦上绽放出全新的光彩。

　　

　　时间：10月12日  14:30-16:00

　　

　　地点：E2-M19会议室  名家系列讲坛

　　

　　上海四重奏：上海市、四重奏畅“弹”贝多芬

　　

　　上海四重奏以其充满激情的演奏，惊人的技巧和跨文化的创造力，已成为当今世界乐坛最具号召力的四重奏团体之一，30年多来每季度前往欧洲、北美和亚洲的主要音乐中心举行巡演。他们目前是美国新泽西蒙特克莱尔州立大学的驻校四重奏，也是上海交响乐团的驻团四重奏和客席首席。他们的演出风格优雅，柔和了东方音乐的细腻与西方作品在情感上的广度：不论是传统中国民间音乐，还是西方古典乐名作，亦或是现代先锋作品，他们都游刃有余。作为艺术沙龙的老朋友，上海四重奏此次将围绕贝多芬谈谈他的四重奏创作，讲述35年不间断研究和演奏贝多芬四重奏中的乐趣、挑战与成长。

　　

　　时间：10月12日  10:30-12:00

　　

　　地点：E2-M18会议室 艺术沙龙

　　

　　秦立巍、洪韵：秦立巍谈琴论艺

　　

　　在获得第十一届柴科夫斯基大赛的银奖后，秦立巍于2001年在纽约赢得著名的瑙姆堡国际大提琴比赛的金奖。作为一名杰出的世界级艺术家，秦立巍以独奏家和室内乐演奏家身份与许多国际知名乐团及指挥家均有过成功合作。2008年他受邀在北京奥运会（与新西兰交响乐团）演出；2012年受邀在伦敦奥运会以及世界经济论坛达沃斯年会（与巴塞尔交响乐团）表演。2017-2018音乐季首次与享誉世界的伦敦交响乐团和俄罗斯爱乐乐团合作演出后，又与捷克室内乐团、布鲁塞尔室内乐团合作。此次他首度作客艺术沙龙，与上海经典947节目主持人洪韵一同谈琴论艺，畅聊他对于大提琴艺术的感悟与见解。

　　

　　时间：10月10日10:30-12:00

　　

　　地点：E2-M18会议室 艺术沙龙

　　

　　黄蒙拉：黄蒙拉的提琴观

　　

　　黄蒙拉是当今国际乐坛最活跃的小提琴家之一，22岁便获得第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖，并因囊获此届比赛的“帕格尼尼随想曲演奏奖”和“纪念马里奥罗明内里奖”，被誉为“东方的帕格尼尼”。他精湛的演奏技术和细腻丰富的音乐情感，使演奏既彰显冷静的光芒，又感人至深，令世界各地的古典音乐爱好者为之倾倒，成为古典乐坛备受瞩目的人物。自2005年至今，黄蒙拉的个人专辑由环球唱片 Deutsche Grammophon 独家出版发行，成为第一个与环球 DG 品牌合作的中国小提琴家。这位享誉国内外乐坛的演奏家此次将来到艺术沙龙，带着他对提琴文化的独到见解，令观众们一览世界级演奏家的文化内涵与国际风范。

　　

　　时间：10月11日 14:30-16:00

　　

　　地点：E2-M18会议室艺术沙龙

　　

　　唐俊乔：竹笛大师以音乐融汇古今中西

　　

　　唐俊乔女士是中国著名的竹笛演奏家、教育家，上海音乐学院首席教授、硕士生导师。曾作为独奏嘉宾，受邀参加全球几十个国际音乐艺术节、数百场协奏会与专场音乐会，并成为唯一受邀带着多部中国竹笛协奏曲与英国BBC交响乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团、德国班贝格交响乐团等世界名团进行常年合作演出的民乐演奏家，被业界认为中国现代竹笛作品最权威的演绎者之一。同时她的教学成就极为卓越，迄今为止她已培养出上海音乐学院17名竹笛学生先后获得全国权威民族器乐专业比赛的29次金奖和第一名，在业界获得“中国竹笛梦之队”的美誉。今年，唐俊乔教授将带来《竹笛教学与演奏要义》的课题，与观众共享多年竹笛演奏与教学生涯中的宝贵经验。

　　

　　时间：10月10日 13:30-15:00

　　

　　地点：W2-M9会议室教育大师班

　　

　　谢嘉幸：教育名家剖析不同器乐的教学之道

　　

　　当今的乐器学习已不再是单纯的枯燥练习或填鸭式教学，如何在不同的乐器学习中，利用乐器、音乐种类的不同特点，感受到其中的乐趣，让孩子们爱上音乐才是重中之重。展会也请来了各种不同的音乐种类的教育专家，分享音乐教学的最新理念。

　　

　　谢嘉幸先生是中国音乐学院教授、博士生导师，中国传统音乐文化、国际音乐教育、音乐心理学专家。同时担任《中国音乐教育》编委，剑桥大学《英国音乐教育》等刊物国际编委，并出版过《音乐的语境 -- 一种音乐解释学视域》、《音乐分析基础》、《德国音乐教育概况》等多本专著。相信此次谢教授以《器乐学习--通向多彩的音乐世界》为题的分享，将给广大的老师、家长和琴童带来启发。

　　

　　时间：10月10日 10:30-12:00

　　

　　地点：W2-M9会议室教育大师班

　　

　　*以上活动截止至9月25日，如有变动以主办单位最终通知为准。